Description du produit:
Everyday croquettes au fromage surgelées 600 g (numéro d’article : 37369)
Dans un McDonald’s, le plateau en carton qui sert à transporter les boissons termine d’ordinaire à la poubelle quelques minutes après le passage au comptoir.
McDonald’s Australie et l’agence Wieden+Kennedy Sydney ont décidé de lui offrir une seconde vie, bien plus glamour. Baptisé McCafé Tray Bag, ce porte-boissons revisité en cuir vegan arbore des finitions dorées, une épaisse bandoulière et une petite poche pour ranger un gloss ou une paille. La marque parle même de « sipwear », une pièce de mode pensée pour accompagner sa boisson.
Le point de départ ne sort pas d’un brainstorming. Les créatives Hannah Lawson et Jessica Beal ont repéré sur les réseaux sociaux des fans qui portaient déjà leur plateau McDonald’s comme un sac à main, en glissant dans les compartiments gloss, écouteurs, lunettes de soleil ou téléphone. L’agence n’a eu qu’à prendre ce détournement au sérieux.
Pour lui donner une vraie crédibilité mode, le sac a été décliné dans une teinte figue propre à l’univers McCafé, mais qui ne dépareillerait pas dans une collection printemps-été 2026 d’une grande maison. Les visuels, signés par la photographe Sarah Adamson (Photoplay), empruntent d’ailleurs tous les codes de l’éditorial de mode : escarpins argentés vernis, veste en cuir chocolat et trench clair.
Le sac n’est pas qu’un clin d’œil. Les deux créatives ont tenu à ce qu’il reste un porte-boissons parfaitement fonctionnel, en reprenant des mesures quasi identiques à celles du plateau original, jusqu’aux petites languettes qui stabilisent les gobelets. Plusieurs prototypes ont été nécessaires pour ajuster les attaches de la bandoulière et garantir le transport de 4 boissons sans en renverser une goutte.
Derrière l’objet, la stratégie est claire : installer un rituel autour de la boisson, surfer sur la culture du « little treat » et faire du café à emporter un accessoire à part entière. Le lancement accompagne la plus grande offensive boissons de McDonald’s Australie depuis l’arrivée de McCafé dans le pays il y a plus de 30 ans. Pour Tobi Fukushima, à la tête du marketing menu de l’enseigne, le sac transforme un objet du quotidien en véritable pièce forte.
Le McCafé Tray Bag a d’abord été confié à des influenceurs, dont Riley Hemson, avant d’être proposé à seulement 100 fans via un microsite dédié. Un second drop exclusif est prévu sur l’application mymacca’s à partir du 14 octobre, date de lancement de plusieurs nouveautés, dont un Iced Tiramisu Latte, une boisson énergisante Red Bull fraise-crème et un Affogato.
Pour l’agence, fans de McDonald’s et passionnés de mode partagent un même réflexe : l’attente d’une nouvelle sortie. En appliquant les mécaniques du streetwear à un simple emballage, ce sac à main McDonald’s prolonge une stratégie de fond pour l’enseigne, qui cherche à faire sortir ses codes du menu pour les installer dans la culture. Les créatives le laissent d’ailleurs entendre : d’autres pièces pourraient suivre.
(Dans ta pub)
New York – Autour d’une table, deux femmes échangent à voix basse en plissant un tissu argenté qu’une troisième fixe à la traîne d’une robe sirène.
Peu à peu se forme un enchevêtrement sculptural, entre écume figée, coulées de lave et fougères grimpantes.
Le vêtement est né de l’imagination de la créatrice néerlandaise Iris Van Herpen, connue pour ses tenues haute couture inspirées de la nature et du vivant, des fonds marins aux champignons, en passant par l’ossature des oiseaux.
Ses défilés font sensation et ses créations ont été vues sur les popstars Lady Gaga et Beyoncé ou encore la skieuse freestyle Eileen Gu.
Chose rare, ceux qui aident la styliste de 42 ans à réaliser cette robe sont les visiteurs d’une rétrospective de son oeuvre au Musée de Brooklyn, à New York, jusqu’au 3 janvier.
L’exposition itinérante, d’abord présentée à Paris en 2024, invite notamment à découvrir l’atelier de la couturière et son processus de création.
Cette fois, Iris Van Herpen a décidé de le rendre interactif, permettant au public de toucher du doigt — littéralement — ce qui caractérise cet atelier : “le travail manuel” et “collaboratif”, explique-t-elle à l’AFP.
“Ça me permet aussi de créer une sorte de capsule temporelle de l’exposition”, ajoute-t-elle. “Et j’étais simplement curieuse de voir qui j’allais rencontrer, comment tout cela pouvait devenir une nouvelle pièce, et comment ces conversations influencent le processus de création du drapé. Donc c’est un peu un terrain d’expérimentation.”
Depuis l’été, quelque 200 visiteurs — artistes, scientifiques, avocats, journalistes — ont eu l’opportunité de s’asseoir face à elle pendant une dizaine de minutes pour travailler et discuter.
En plus de plisser un épais tissu fait de soie et d’argent, la créatrice leur a demandé de partager un moment de connexion avec la nature ou le sens qui joue le rôle le plus important dans leur rapport au monde.
L’échange permet d’en apprendre plus sur les sources d’inspiration de la Néerlandaise, l’eau notamment : “cet être ancien qui est là depuis toujours, une telle force vitale et tellement transformatrice”.
Nuage, pluie, neige, glace, cristal : “C’est juste incroyable de voir comment elle est partout, toujours changeante.”
Les conversations sont enregistrées et les plus marquantes seront brodées à l’intérieur de la robe.
La styliste, habituée à travailler avec des scientifiques pour concevoir tissus et vêtements, dit retenir notamment l’expertise de biologistes.
April Chapman, administratrice dans une université âgée d’une soixantaine d’années, lui a parlé des tenues confectionnées avec sa mère et des activités manuelles, “collages et constructions en carton”, faites avec son fils.
Addam Moreno, coiffeur styliste et artiste de 54 ans, en est venu “au transcendantalisme et à la méditation”.
“J’aime sa méthodologie”, poursuit-il : “C’était beau de pouvoir discuter tout en ayant les mains occupées. Je pense qu’il y avait quelque chose là-dedans qui nous a permis de prendre du recul par rapport à la situation et d’avoir une conversation vraiment authentique.”
Venue avec lui, Shannon Green, avocate de 48 ans, savoure sa chance, questionnée par des visiteurs qui n’ont pas eu l’occasion de s’asseoir face à Iris van Herpen.
“Je n’avais jamais travaillé sur une robe haute couture. Je n’avais jamais rencontré une artiste vivante de son envergure et avec ses accomplissements. Alors, simplement avoir une interaction humaine réelle avec elle, c’est très particulier.”
(AFP)
CEO Daphné Vandenplas et l’entrepreneur Nicky Vankets
Après le lancement récent d’une ligne de vêtements professionnels, la maison de couture belge House of Vankets fait désormais son entrée sur le marché de la mode enfantine. La créatrice Nicky Vankets et la PDG récemment nommée, Daphné Vandenplas, souhaitent ainsi réunir différentes générations et différents moments de la vie sous un même toit.
House of Vankets, surtout connu pour ses costumes et ses robes de mariée, élargit rapidement son offre. En août, la maison de couture a lancé une ligne “business” destinée aux entrepreneurs et aux professionnels. Vient maintenant une collection pour enfants, avec laquelle la marque s’adresse pour la première fois aux garçons et aux filles âgés de 5 à 12 ans. Avec cette expansion, Nicky Vankets construit une maison de mode plus diversifiée qui souhaite s’adresser à des clients à différentes étapes de leur vie.
Pour ce lancement, House of Vankets fait également appel à quelques personnalités connues. La chanteuse Natalia et les mannequins de renommée internationale Petra Gysen et Stephanie Degelin participent à la sélection des jeunes mannequins pour la campagne 2027. Parmi environ deux cents candidats, la maison de couture a sélectionné trente finalistes, qui présenteront la collection enfant sur le podium.
Huit enfants seront finalement retenus pour figurer dans la campagne. Les recettes du défilé de lancement seront reversées à l’ASBL Petit Prince, qui vient en aide aux enfants atteints d’un cancer ou d’une autre maladie mortelle, ainsi qu’à leurs familles.
(RetailDetail)
Après une collaboration réussie aux Pays-Bas, Domino’s étend son partenariat avec TEAM LEWIS à la Belgique. TEAM LEWIS accompagnera la marque dans le déploiement de campagnes créatives et intégrées, adaptées au marché belge, afin de renforcer sa visibilité auprès des consommateurs et des médias.
“Pour Domino’s, nous cherchions un partenaire capable de traduire des idées de marque fortes en campagnes locales pertinentes qui touchent les bons publics cibles”, explique Anne Salemink, Head of Communications Benelux chez Domino’s. ” TEAM LEWIS allie des années d’expérience dans les secteurs de l’alimentation, du lifestyle et des produits de grande consommation à des concepts surprenants et audacieux, ainsi qu’à une compréhension fine du paysage médiatique belge. Son expertise en relations presse, en création de contenu et en collaborations avec des créateurs nous donne les moyens de concevoir des campagnes qui ne passent pas inaperçues, mais qui sont aussi partagées et commentées. Le succès de notre collaboration aux Pays-Bas nous a convaincus de la pertinence de cette approche. C’est pourquoi nous étendons aujourd’hui ce partenariat à la Belgique en toute confiance.”
“Nous avons tout de suite ressenti chez Domino’s cette ambition et cette liberté d’oser être véritablement créatifs”, raconte Denis Dalmans, Head of Belgium chez TEAM LEWIS. “C’est un honneur pour nous d’accompagner la marque en Belgique. Notre approche intégrée nous permet de concevoir des campagnes qui ne se limitent pas aux chiffres et à la visibilité, mais qui créent des expériences mémorables.”
AVA ouvre trois boutiques éphémères de Noël dans les semaines à venir à Anvers, Bruxelles et Genk. Le détaillant belge choisit délibérément des emplacements urbains très fréquentés et utilise ces boutiques éphémères comme terrain d’essai pour des concepts de magasins plus compacts.
Le samedi 31 octobre, AVA ouvrira sa première boutique éphémère de Noël à la Stadsfeestzaal d’Anvers, sur le Meir. Bruxelles suivra le 2 novembre sur l’avenue Anspach, puis Genk le 14 novembre au Shopping 1. Ces trois boutiques éphémères ont une superficie moyenne de 230 m² et proposent chacune plus de 1 200 articles de Noël différents.
(RetailDetail)
Westland Shopping
Sephora annonce l’ouverture de son prochain magasin en Belgique, du moins de manière énigmatique. Sur les réseaux sociaux, la chaîne française de cosmétiques laisse entendre, à travers une devinette, qu’un nouveau magasin ouvrira ses portes dans un centre commercial situé dans une ville au nom composé. Tous les indices mènent à un seul endroit…
Dans une publication Instagram, Sephora dévoile trois indices : le nouveau magasin s’installera dans un centre commercial, dans une ville au nom composé et à l’adresse portant le numéro 10. Cela semble faire clairement référence à L’Esplanade à Louvain-la-Neuve, située au 10, Place de l’Accueil.
(RetailDetail)
Une reprise opérationnelle accueilliefavorablement par les marchés financiers. Le trimestre dernier, la RBI a dominé le consensus des analystes avec un chiffre d’affaires supérieur à 2,5 milliards de dollars. La croissance du chiffre d’affaires mondial est de 3,8 %, ce qui dépasse les attentes du secteur. Cette dynamique est principalement due à Burger King, où les ventes comparables aux États-Unis ont augmenté de 8,4 %. Josh Kobza, PDG de RBI, a souligné : « La performance de Burger King est un parfait exemple de ce qui est possible lorsqu’on investit dans les bases et qu’on exécute sa stratégie avec rigueur. »
Afin d’atteindre des clients qui prêtent de plus en plus attention à leur pouvoir d’achat, la chaîne a renforcé ses formules d’entrée. Les menus « Whopper Wednesday », « 2 pour 5 $ » et « 3 pour 7 $ », ainsi que de nouvelles boissons comme le matcha et des campagnes marketing ciblées, ont attiré des clients qui seraient autrement restés chez eux. Avec cette stratégie, Burger King a résisté au ralentissement auquel plusieurs concurrents américains de la restauration rapide sont confrontés.
Tom Curtis, président de Burger King North America, explique cette cohérence ainsi : « Nous avons trouvé des fourchettes tarifaires qui conviennent à nos clients et à nos franchisés, et nous nous y sommes tenus. » Ce repositionnement a fait passer le taux de considération de la marque de 70 % à 78 % en trois ans, selon Patrick Doyle, président exécutif de la RBI.
Cette dynamique ne repose pas seulement sur les promotions. Le plan « Reclaim the Flame » prévoit jusqu’à 700 millions de dollars d’investissements d’ici 2028, dont 550 millions iront au programme « Royal Reset » : rénovations, technologies dans les restaurants et les appareils de cuisine. Le 30 septembre, 198 millions de dollars avaient déjà été engagés.
Josh Kobza a également souligné l’avance sur les concurrents directs : « Nous avons porté notre avance sur les concurrents de Burger King dans le secteur de la restauration rapide à près de 10 points de pourcentage », et il a salué le retour de Burger King à la deuxième place dans le segment des burgers américains.
Néanmoins, le bilan de la RBI illustre la polarisation actuelle du marché. Les ventes comparables de Popeyes aux États-Unis ont chuté de 1,8 %, tandis que la croissance de Tim Hortons au Canada a ralenti à 1,8 %. Les marges des franchisés restent également sous pression, en partie à cause du prix élevé du bœuf. Le directeur financier Sami Siddiqui a néanmoins évoqué un soulagement initial : « La bonne nouvelle, c’est que nous constatons une légère amélioration dans ce domaine, et nous nous attendons à ce qu’elle devienne encore plus forte l’année prochaine. »
Dans un marché belge marqué par l’indexation des salaires et la hausse des coûts, la leçon peut se résumer ainsi : si vous souhaitez maintenir les flux de clients, il faut des prix d’entrée très attractifs, tout en modernisant le parc commercial pour protéger la valeur du panier d’achat moyen. Les promotions peuvent stimuler l’afflux de clients, mais au lieu d’une simple guerre des prix, elles ne deviennent durables que lorsqu’elles sont accompagnées d’une amélioration simultanée du produit, de l’expérience, de l’offre numérique et du réseau.
(Gondola Foodservice)
Un hypermarché laisse place à plusieurs enseignes, les surfaces sont redistribuées et les ouvertures se succèdent. Sur les sites Shopping Cora, la mutation de l’immobilier commercial prend une forme concrète. Après la reprise de septembre 2025, Mitiska REIM a engagé une transformation dont Bram Thomas, Managing Director Belgique, Pays-Bas et France, mesure l’ampleur. “Nous avons racheté 230 000 m² de surface locative. Au cours des treize derniers mois, nous en avons transformé 160 000 m². Nos équipes techniques ont réalisé un travail considérable“, avance-t-il d’emblée.
